《褓姆Hold不住》看預告片很無聊，感覺這種類型的搞笑片多不勝數，千篇一律的《醉後大丈夫》模式，好友很北爛、喝酒喝到掛、場面大失控等喜劇老梗元素。
《褓姆Hold不住》開頭很無聊，感覺就是很芭樂的開場，看起來很好欺負的男主角碰到了驕縱的小屁孩，彼此看不對眼，但又要相處在一起，蹦撞出很多笑料，真的超老梗...........
《褓姆Hold不住》的精神也很無聊，就是爸爸常常錯過小屁孩的球賽，錯過小屁孩的人生，於是看起來很好欺負的男主角代替了小屁孩的老爸，讓爸爸了解陪兒子遠比賺錢重要。
上述這些真的是我看喜劇電影的禁忌，因為這就是芭樂電影的必要元素，就像是韓國整形出來的女生，長得很正，但每個人都長得差不多，沒有什麼特色。
這樣《褓姆Hold不住》還有什麼可看性?
我就直接開門見山的說好了，在我心目中，《無敵破壞王》是動畫片裡面的第一名。
或許是我還沒到孤單的年紀，《天外奇蹟》固然好看但還是沒有這麼深沉的打動我，而前一陣子紅到爆炸的《冰雪奇緣》只有歌好聽，他想訴求的東西並沒有吸引到我。
《無敵破壞王》所訴求的東西並不牽強，也非常自然，因為動畫片以前都是給小孩子看的，所以為了讓這些英雄很順利成章的存在，就必須要塑造一個反派角色，而且是那種很壞的那種，壞到你一看就知道他是壞人，這樣子主角們就必須要拯救世界，結局當然是拯救成功，變成了英雄。
這就是我為什麼喜歡《無敵破壞王》的原因，雖然裡面還是會有反派，但他的重點不在於打倒反派，在於探討一種世人的假象和表象，這些表象是膚淺的，真正實質的地方在於心態的轉變，就算你做的事情是世人所認定的壞蛋，但這也不過是你存在這世界上的另外一種價值，就跟天使和魔鬼的對立存在一樣，差別只是，你相信什麼?
《大英雄天團》的價值就卡在《無敵破壞王》和《冰雪奇緣》的中間。
我想《逆轉勝》最吸引人的地方應該是五月天的怪獸來當男主角吧?
歌手轉電影演員，算是唱而優則演吧?
作為怪獸電影主角的處女電影，怪獸表現可以說是可圈可點，還算OK拉。
這部片的劇情是四平八穩，節奏不會太雜亂，被譽為是台灣版的"鋼鐵擂台"????
再加上自然不做作的黃姵嘉和王識賢，最令驚喜的是好久不見的阿勇伯，這樣的組合還算蠻討喜的。
如果你問我對《軍中樂園》這部片裡面最深刻的橋段是哪一段，我會回答"有陳建斌的橋段"，只要有陳建斌出現的地方無不深刻。
有陳建斌，《軍中樂園》真的好好看，好惆悵好思鄉好哀愁。但有了這個老兵的對比，其他演員的力道高下立判，不管是阮經天還是陳意涵，明顯弱上了許多，在這部片裡，他們只是隨陳建斌搖擺的一根根小草。
《軍中樂園》還沒上映前就被一堆人撻伐，不管是軍人阿、PTT阿、對於歷史的還原度，甚至只是賭爛鈕承澤也想要抵制。
我一直認為，每天看一部好電影，你的人生就會變的幸福美滿。
雖然現在是一個資訊爆炸的時代，但每個人看電影的觀感不同，所以平均一個禮拜看一部好電影你的人生就算是小幸福小美滿了。
這個禮拜上映的小幸福小美滿電影絕對非《歡迎來到布達佩斯大飯店》莫屬了。
從動畫片《超級狐狸先生》跳脫到真人版《月昇王國》到現在的《歡迎來到布達佩斯大飯店》，導演魏斯安德森一直不斷的給我驚喜，跟三谷幸喜的作品有著異曲同工之妙，雖然是截然不同的風格，但都非常會發揮人物的魅力，就算是一根普通的野草，到他們手上也能變成無與倫比的野草，發揮甘草精神。
看魏斯安德森的作品真的是一大享受，他的作品就像是一個有聲立體的故事書一樣，讓人物躍然於螢幕上，故事面相當宏觀，充滿童趣和詩意，但人物的觀察是細微的，表演是生動的，就算有暴力有黑暗面，你還是覺得這個故事處處有生機，這就是他的魅力所在，就像一個長不大的大人一樣，每年聖誕節還是會期待聖誕老公公送他禮物。
我知道《甜蜜殺機》看起來像是一部鳥鳥的國片，預告片也不吸引人，還有點俗氣俗氣的，也不是《痞子英雄》那種大陣仗的警匪追逐片。
但千萬不要小看它，雖然不至於到非看不可，但若是你進電影院不知道要看什麼，選了《甜蜜殺機》你也絕不會後悔。
我原本也是那種看了預告片完全提不起興趣的人，但後來看到出來的評價都還蠻不錯的，才抱著姑且一試的心態進電影院看看。
在看《甜蜜殺機》前半段的時候，我有萌生出一絲絲後悔的心態，因為《甜蜜殺機》的喜劇風格是那種標準的台灣式喜劇，俗俗的，喜歡用誇張的肢體和油條的詮釋，在加上《甜蜜殺機》有很多不重要的配角都是找那種講台詞很生硬的臨時演員，讓我很難入戲，這或許跟前半段重要出場的演員都是鄉土掛的硬角色有關係吧，然後我又完全不吃這種笑點，所以我在前半段劇情鋪陳的時候完全笑不出來。
但看到後面會越看越順，越來越好笑，這是因為《甜蜜殺機》的推理情節和一些特殊的拍攝手法給人耳目一新的逗趣感，當然這還不成我喜歡這部片的重要原因，說老實話，我會喜歡《甜蜜殺機》這部片，完全是因為吳中天。
我並不是很喜歡有宗教元素的電影，但那種比例很少的或是用非常客觀不說教的角度去闡述的電影我就能夠接受，像是《少年PI的奇幻漂流》我就很喜歡，雖然他裡面還是有大量宗教信仰的問題，但都是比較隱喻式的方法，不會讓人產生反感。
《屍房宴》做為一個恐怖片，驚悚元素有些薄弱，反而是建立在宗教的衝突感上。他們家族奉行獵人吃人肉的傳統習俗，但卻是虔誠的基督徒。
做為一個無神論者，我不方便對信仰的地方做太多的評論，或許在裡面有一些含義在，但是《屍房宴》這方面的確不高竿，反而是花了很多時間在建立父親與女兒之間的衝突。
《屍房宴》的爸爸就像是一個老頑固，認為傳統和信仰才是一切，為了這些他可以放棄家人，只為了傳統的純淨，如果有什麼事情搗亂了，他會斬斷這些牽連、燒毀一切!!
就是一個討厭的宗教狂熱者，所有的原則都建立在他的主觀認知上，就算他沒有提到信仰，爸爸的行為也相當令人討厭，因為《屍房宴》裡面沒有你想要的血肉模糊，也沒有刺激的大逃殺，更沒有花俏的殺人手法，你看到的就只是一個想把女兒控制在手底下的偏執老爸，做為一個恐怖片，《屍房宴》很仁慈阿。
作為港片回歸三部曲的最後一部曲《救火英雄》，氣燄和氣勢都相當驚人，看完後會讓你覺得很像是進入了一個以火為主題的樂園，是一部相當歡樂的災難片。
《救火英雄》裡面每個角色都相當的立體有型，尤其是胡軍和任達華，一個是霸氣十足的拼命三郎，一個是死要面子的老江湖，搭在一起莫名的有喜感，在這部片裡面算是重量十足的兩大配角。《救火英雄》操作方式很像港片最常拍的警匪主題，劇情相當戲劇化，灑狗血情節也頗言重，講白一點，如果把消防員比喻成警，那麼匪就是火拉。
節奏緊湊，在套入兄弟之情和一些內心的掙扎，《救火英雄》就成了港片回歸的民族英雄。若要說缺點，就是太沉溺於江湖兒女之情導致有點狗血淋頭還有似真似假的煙霧特效讓人有點搞不清楚這裡是夢鏡還是真實的火場，就這樣而已，除此之外，以救火為主題的電影來說，《救火英雄》很有捨身成仁的英雄氣節，很多場景和人物互動都搞得很壯烈且''基''情，在觀影過程中會讓你在心中不停的叫好，每場救火都非常刺激緊張，太過於入戲的人若是滴個幾滴男兒淚也不為過阿。
我還蠻喜歡謝霆鋒在裡面說的一句話"消防員救的不是火，而是人。"這句話代表了《救火英雄》整部片的精神，也造成了謝霆鋒一直無法面對的心魔，因為身為一個消防員的領導，在救火的過程中應該是要避免消防員的傷亡，以不傷害自己為主才來救人，這其實是一個非常合理的道理，就算是消防員也得尊重自己的生命，以自己的安全為第一優先，在去營救別人，但《救火英雄》把裡面的主角群都英雄化了，所以才能講出如此豪氣的話，雖然相當的有氣魄，但我還是覺得有點超現實，因為在這現實世界裡，就算有這樣的人也早就掛了吧。
對了，胡軍應該是演喬峰演上癮了，就差沒用上翔龍十八掌來滅火了。
看完《最後的正義》後，旁邊的人一直跟我大嘆"內容與包裝物不符"，就像是片中的男主角要對他應有卻沒有得到的公義提出申訴，想當然，我也只能判她死刑，給你免費看電影還想要申訴!!!
其實會有這樣的反應非常合情合理拉，《最後的正義》的劇情簡介相當吸引人，也有許多人說它跟梅爾吉勃遜之前的《英雄本色》非常相似，但請千萬不要抱持著這種想法去看，《英雄本色》雖然是以前的電影，但它流暢的節奏和愛國精神至今讓我想到還是會不免熱血沸騰一番，而《最後的正義》是完全相反，你想像的到革命或叛亂會有怎樣的熱血橋段，在《最後的正義》裡面通通沒有，連一觸及發的大戰和攻城都是以反高潮的思維去處理，保證讓你看到兩眼發直、精神萎靡。
但請別誤會，這只是《最後的正義》的敘述方式，如果你能習慣這種方式，《最後的正義》所闡述的道理還是非常有意思的。
《最後的正義》是以鏡頭和畫面來說故事，它裡面沒有太多的對白和人物互動，就算有對話和互動它也只會做到一半，給了你一個曖昧不明的開頭，讓你自己去想像後面的發展，它就是以這樣的精神貫穿全片，所以殺人不會有什麼熱血的過程，只會讓你看到殺人的預備動作，頂多來個尖叫，大戰也是，用遠鏡頭來看事情的經過，然後下一秒就死光了，在take一下主角的特寫，但主角在前半段的表情特寫永遠都是沉思不語、若有所思，這樣子的情況大概會堅持個全片的五分之四吧。
雖然劇情很沉悶節奏很緩慢，但裡面的含意還是頗沉重，是一種面對現實後無力的沉重。
雖然同是詐騙型電影，但《瞞天大佈局》並不是像《瞞天過海》這種極度鬥智類型的電影，《瞞天過海》的感覺就像是一個天下武道大會，各方好手都集結於此，互相比劃，看誰的武功高，誰的計謀好，在看《瞞天過海》就很像在剝洋蔥一樣，鬥智鬥狠是一層又一層，節奏快又鮮明的詐騙電影，而《瞞天大佈局》，聽片名好像格局比《瞞天過海》還要大還要高招，但其實完全沒有。
《瞞天大佈局》不是一個很精明的電影，這個意思不是他不好看，而是他跟《瞞天過海》是完全不一樣類型的詐騙電影，《瞞天大佈局》重的是質，他把人物的個性非常鮮明的勾勒出來，讓每一個主要角色都非常有其特色和存在感，先讓你習慣、喜歡上這個角色，之後在互相碰撞，擦出火花，但為什麼他不精明，是因為他很好理解，在騙術裡面，他只有玩幾個招數，之後其它都是在描述人物的成長和變化。
《瞞天大佈局》想玩的並不是高招的騙術，而是從每個角色的情感內心放大、擴張，看他們如何在騙人與被騙之間去做選擇和掙扎。
講簡單一點，就是看他們在飆演技。
裡面的主要角色有克里斯汀貝爾、珍妮佛勞倫斯、布萊德利庫柏、艾美亞當絲、瑞米雷納，其中我最喜歡的是克里斯汀貝爾、珍妮佛勞倫斯、艾美亞當絲這三個角色，剛好這三個又有玩複雜的三角戀情，所以更能激盪出火花來。
在看完《飛常性奮》後，我問我身邊的朋友感想如何，他回答我說"不知道"，接著我又問他，那你覺得好笑嗎?然後他跟我說"我其實知道他的梗，但我笑不出來"，然後我再問，那你看這部片有沒有覺得想睡覺或是很悶的感覺，他說"沒有耶"。
由此可見，我朋友不太習慣這種類型的電影，也沒辦法像了解這種電影的人去盡情發''笑''，但是他卻整部看完，沒有睡意也沒有覺得不好看，代表在他眼裡，《飛常性奮》是以一個及格的姿態飛身而過。
其實就連我也看不太習慣《飛常性奮》，因為《飛常性奮》的思考模式非常跳脫，有點超展開的意味，在加上黑色幽默，就成了專屬於阿莫多瓦風味的喜劇片。
但我是很喜歡《飛常性奮》的幽默點的，他的黑色幽默真的很無厘頭，你完全不能去用一般人的思考邏輯去想，為什麼空少可以在飛機上喝酒、為什麼他們要突然講這麼煽情的話題、為什麼電影才剛開始，整部片的磁場就像是"哦~~大家其實都是一家人，這些很正常的啦"的感覺。
一句話，"你認真就輸了"。
印度電影的排行，第一名是《三個傻瓜》，第二名是《三個大丈夫》。
現在要改了，第一名是《救救菜英文》。
好啦，其實是我心目中的喜好度，並非精彩度，《三個傻瓜》在劇情的密度和精彩度上絕對是猶勝於《救救菜英文》，因為《三個傻瓜》的篇幅實在太廣闊，有愛情、友情、親情、事業，每一條線的劇情又講得非常精彩、非常好，堪稱魔戒版的勵志片。
就是史詩級的意思啦。
但很明顯，《救救菜英文》在這方面絕對不及《三個傻瓜》，那為什麼又能篡奪第一名呢?
